南部中心／綜合報導
玻璃，是生活中再熟悉不過的素材，從窗戶、器皿到燈飾，透明卻又充滿光感的特性，存在於人們日常之中；不過透過日本國寶級玻璃工藝大師黑木國昭，他將日本傳統技法與西方玻璃素材結合，讓玻璃不只是器物，而是成為承載時間、光影與文化美學的藝術作品。
高雄漢來大飯店大廳目前展出黑木國昭多件經典作品，5月底舉辦「光影間｜匠心境」藝術座談會，邀請黑木國昭的重要弟子——谷口榮（Taniguchi Sakae）來台交流。座談會中不但展出與介紹著名的《光琳》系列、《綾切子》系列及谷口榮原創《時空之旅》系列作品，透過金箔、白金箔、多層玻璃與高溫工藝技法，讓原本常見的玻璃素材，呈現出如寶石般深邃的光澤與層次，也展現日本職人文化對細節與時間的極致追求。
其中最受矚目的作品《潮》，以海流翻湧為靈感，透過多層玻璃堆疊出動態張力，並融入立體龍蝦元素，象徵生命力與豐盛寓意，正好呼應高雄市為海洋首都的概念，也是這次展覽中特別為高雄而準備作品。谷口榮分享龍蝦必須先獨立燒製，再於高溫狀態下與主體結合，只要溫差控制稍有不同，就可能導致作品破裂，因此每件作品背後都需耗費大量時間與經驗。
不少現場賓客表示，過去對玻璃的印象多停留在生活用品，但近距離欣賞後，才真正感受到玻璃工藝中所蘊含的光影層次與職人精神，也重新認識玻璃藝術從日常素材轉化為收藏工藝品的魅力。主辦單位表示，希望透過藝術交流與作品展覽，讓更多人即使不必遠赴日本，也能在高雄感受日本工藝與四季美學之美。